因為孩子，因為對家鄉土地的情感，怪獸（温玉瓊）來到溪州，用最純粹的方式修復60年歷史老屋，在這裡紮根，深入了解彰化。
「旺來院子」這個空間不僅是磚瓦結構，更是連結她與土地、與社區的基地，她從這裡重新出發，去感受、認識地方的文化和特性。從畫展到工作坊、從建築美學展示到社區交流中心，在她眼中，這裡是可以影響和啟發下一代的地方；是人們交流和分享溫暖的場域。
她相信這份對美的執著和努力，能夠在孩子心中播下種子，讓更多人愛上這片土地，關注和重視農村的美感和生活品質，共同為未來創造更美好的生活環境。
「擁有這個基地，讓想像變得更寬廣，有著無限可能」
Good Life(以下簡稱為GL)：請您先自我介紹，以及是什麼樣的契機，讓您接觸到這棟溪州老屋？
我本身是建築設計師，大學畢業後到宜蘭工作，主要從事公共工程，負責宜蘭河整體規劃（基地範圍長達900公尺）。經過8、9年的努力，完成宜蘭手上的所有工作後，回到了彰化。
我是福興人（福興人大多自稱鹿港人，因為鹿港是我們的生活中心），結婚後我住在田尾，我有三個小孩，他們都在基石華德福實驗學校就讀，這所學校在彰化選擇溪州作為第一個基地。我因為孩子的緣故喜歡上溪州，因為孩子在這裡，所以我對溪州充滿信心，我想把在宜蘭對土地的探索和經驗養分，應用在這裡嘗試做些事情。雖然我對濁水溪和八卦山沒有概念，但孩子在這裡落地生根，所以我希望通過這個機緣在這裡紮根，探索濁水溪、八卦山是什麼，之於彰化的意義是什麼。而這棟溪州老屋「旺來院子」，對我來說就是一個落地生根的基地。
因為我是中原建築出身，除了時常在台灣到處走、到處看新的、舊的作品外，旅行到國外時也常常欣賞具有歷史感的老房子。回到台灣看老房子時，會發現某些年代的房子其實非常漂亮，因為時間的變遷和不同的商業形態，被招牌遮住失去了原本的美感，讓人無法好好看見當時設計師是如何巧妙拿捏尺寸、比例，以及整體街道美感連續性的感覺。因此，我對老屋一直充滿興趣，希望能找到有緣分的老屋，把它本來的美貌以質樸的方式重新呈現出來。
旺來院子是一棟60年的老房子，當我們買來時，它還算很純粹，沒有被過多改造，唯一的遺憾是被塗了好幾層油漆，因此我們主要的工作就是去除那些難以去除的油漆，展現出房子原有的花磚、陽台和立面的美感。我們相信，這個年代久遠的房子本身就擁有足夠的美感，不需要過多地粉飾，只需讓它的質樸美感自然展現，所以我們用最純粹的方式來修復它，恢復老屋質樸的美。
GL：「旺來院子」的空間主要用來做哪些事情呢？
我們買下這棟房子並不是為了自己居住。像當初在宜蘭，我選擇農村生活是因為喜歡農村的氛圍。宜蘭縣作為一個農業縣，展現了獨特的生活方式，我因為對這種生活非常嚮往，於是，我將自己浸泡在這個農村環境中，學習當地的經驗，現在將這些經驗帶回彰化。
回到彰化的這十年，我大部分時間都在照顧三個全母乳親餵的孩子，這讓我有更多機會與孩子的生命深度對話，同時讓我深刻感受到自己對彰化的情感和理解，這棟房子對我來說，更像是一個情感上的探索，而不是單純的住宿需求。
在鹿港福興村長大的我，與村裡的人際關係和土地關係非常熟悉，但對於彰化卻一無所知，我希望通過這個基地，深入了解彰化，重新感受人與土地的緊密關係，擁有這個基地，讓我能夠扎根在這裡，從這裡出發去了解這個地方的文化和特性。因此，這個基地的功能和我們學習這兩件事情，應該要能夠結合在一起。
目前的計劃是將其作為一個農村美感基地，由於我學的是建築，這十多年來一直從事建築設計，美感是我能夠拿出來和大家討論的內容。加上我在工作中遇到許多有才華的學弟妹，如成大建築、東海建築的學生，他們雖然專業於建築，但也擅長畫畫，這些都是可以結合的。所以我們就舉辦畫展，開放這棟老房子，讓大家欣賞他們天馬行空的畫作，並在這個房子中，呈現建築設計者的空間美學。
如果我能通過這個基地去影響一個孩子、兩個孩子，未來這些人數會越來越多，那麼在農村、在彰化，我們就能形成一種我們眼中的美，我們對於世界的美的定位，有了這個定位，我們才有機會由下而上地影響政策方向，讓我們的環境逐漸變得更好。
例如宜蘭的經驗就是由上而下的，政府投入了精心的計劃，找到能力出眾的人才，將生活環境改造成符合更高生活品質的功能，同時也融入了美感。我相信，去宜蘭小旅行的人一定能感受到這種變化，這是我理想中的狀態。
然而，僅憑我個人的感覺，是無法觸動政府制定政策。在民主社會中，人民的聲音是最重要的，如果我們能夠通過這個基地，影響一小群人，這些人將逐漸形成共同的聲音，並最終影響政策決策。
這樣，我們才能把美從個人，延伸到整個社會，為未來創造更美好的生活環境。
雖然這個過程看起來可能有點傻，但我相信，如果我想做這件事，就應該勇敢去做。希望有一天，我的孩子可以在一個美麗的步道系統中散步，享受良好的生活環境，這樣我們才能朝著更好的未來邁進。
GL：起心動念主要是為了孩子嗎？
當我去宜蘭工作的時候，我是抱著身為一個台灣人，當然要為我的土地工作這樣的心態。但後來我認識到，奉獻不僅僅是付出，而是要清楚知道自己為誰而努力。孩子是我們最核心的力量，為孩子工作的這種力量，不僅能推己及人，更能讓孩子直接感受到這份愛，這也是我們努力的方向。
因此，我們不必把自己想得太偉大，也不必過於焦慮影響多少人。我們只需做我們喜歡的事，讓我們所愛的人感受到這份愛，這樣的思考方式讓我們自己也能輕鬆一些。
GL：作為農村美感基地，目前都舉辦了什麼活動？都有哪些人來參觀呢？
原本鎖定的是親子和年輕人，因為希望可以影響下一代。但有趣的是， 2022舉辦的第一場畫展，來參觀的主要是五六十歲的人，其中一些人是年輕時離開溪州，這次回來老家時，無意間進來了我的展覽，逛一逛就開始憂心忡忡地問：「你辦這個活動也不收錢，之後要怎麼繼續做下去？」你會看到他們的期待和擔憂。
第二場畫展則是另一位建築師的創作，他在日本工作時已經在東京辦過展覽，是一位穩定的插畫家，除了社區的人，他自己帶來了很多不一樣的群眾，有許多慕名而來的粉絲，專程來看他的畫展。
第三場畫展是我自己策劃的，主題是我孩子在實驗教育體制外的課後插畫。我發現實驗教育對孩子創作的影響與傳統教育有顯著差異。他們的創作方式不受制式約束，展現出不同的世界觀。因此，我邀請了學校所有的同學，收集他們在家裡創作的插畫，策劃了這個畫展。
因為這次畫展與實驗教育相關，我還舉辦了兩個台語講故事的活動和兩場教養講座，這場畫展就吸引了許多爸爸媽媽，帶著孩子來參觀，孩子們能夠理解小學生的筆觸，並看到背後更寬廣的世界，這種方式也有機會影響其他家庭的教養觀念，我希望在這裡推廣這個觀念。
有一個展也非常有趣，是由一位在瑞士留學的建築系學弟策劃。他在瑞士的一所建築學院完成了碩士學位，這次展覽展示了他和他10位同學的畢業設計作品，展覽的主題也是利用布魯塞爾的10棟舊老房子，檢討城市需要的功能和藝文功能，與我們的理念有些許契合，這次展覽將遠在國外的學院畢業設計帶到了溪州這個農鄉，形成了很大的對比。
學弟堅持用全英文展示，我也曾擔心這會不會讓觀眾感到困難，來參觀的人數可能會有限。然而，出乎意料的是，這個展覽吸引了來自全台各地的建築系學生，包括成大和逢甲的學生，儘管交通不便，他們依然遠道而來參觀展覽。這場對我來說有些冷門的展覽，吸引了200人次的參觀者。
還有關於昆蟲的插畫展，昆蟲主題對孩子們特別有吸引力。展覽開幕的前天，我就看到很多親子來參觀，孩子們對金龜子等昆蟲插畫充滿興趣，他們從生物的角度進入了美學和創作的世界。
到目前為止，我對建築展的反響感到非常驚訝。而其他更自由創作、充滿童趣的展覽，吸引了500人次的觀眾，這些展覽的性質不同，也吸引了不同的觀眾群，來了很多我覺得很有趣的人。
GL：在老屋整個翻新和重生的過程中，有什麼特別的故事或收獲？
這棟房子建於民國52年，今年已經60歲了。我覺得自己非常幸運，因為在我買之前，這棟房子經歷了多次買賣，每次雖然簽訂了合約並付了定金，但最終都未能成功交易。最初對這棟房子感興趣時，打電話時也是抱著試試看的心態，當我打電話時發現，房子已經解決了各種讓買賣無法成功的問題。
這次經歷讓我感到很有趣，也讓我深刻體會到：「並不是你有錢，或者強求就能買到房子，而是這棟房子似乎在等待一個有緣人，當它感覺到合適的人來了，所有的問題才會被克服，交易才能夠完成。」對我來說，這棟房子是一個有靈魂的存在，它似乎在挑選它喜歡的人來當它的夥伴，而我被房子挑選了。
我們在2018年簽訂了買賣合約，但直到2019年才完成交屋，整個過程耗時一年多，這段時間的等待，應該也是買賣成功的一個原因。雖然已經付了錢，但我們當時並沒有急於馬上拿到房子，我們默默地等待房東完成所有程序，直到房子交到我們手上。這也許就是我們的「傻勁」，現在的人往往計算過多，可能在過程中失去了時間和機會。我們這種傻傻等待的方式，反而成就了這段有趣的因緣際會。
在2019年取得這棟房子後，我申請了文化部的私有老建築計劃補助。申請過程、書圖繪製以及準備開工又花了一年時間，我們大約在2020年才開始動工。開工後，我們首先修繕了屋頂，但不巧遇到了雨季，接著又碰上了疫情的最嚴重時期，真是關關難過關關過，印象很深刻的是2022年12月19日那天，我們在房子還沒有門窗的情況下，成功舉辦了紀錄片的首映會；同年年底，我們也舉辦了第一場畫展，這些活動是水保局青年回留計畫的支持下實現的。
GL：修繕過程遇到哪些挑戰與困難呢？
我是建築設計師，並不是萬事精通的專家，雖然了解各種技術，但對其深層內涵未必完全精通，因此我們會邀請匠師來協助。比如修屋頂的匠師是大木匠師-陳俊位，他是一位傳藝匠師，擁有文化部認證，能夠修復古蹟。
在修理屋頂時，我擔心雨天木頭會受損。然而陳師傅告訴我，木材其實不怕水，重點在於它的透氣性，濕了要乾，乾了就沒問題。這一過程中，他教會了我很多，使我意識到專業技能的重要性。雖然我有自己的設計想法，但師傅的技能能夠實現這些想法，這更為重要。
通常我會提出我的想法，師傅則會提出處理方案和後果，我們一起探討是否可行。我的工具是設計的彈性和操作，而師傅的工具則是技術。當遇到問題時，我會從設計端提出解決方案，與師傅共同探討。因此，我們的關係更像是夥伴，在這樣的合作中，我更多的是向匠師學習，且由於我在宜蘭的經驗，這使我能夠以更成熟的態度與匠師溝通，幾乎沒有出現過爭吵。
我覺得自己非常幸運，因為剛從大學畢業進入宜蘭工作時，那八九年的經歷雖然充滿挫折，但也給了我很多養分。這些挫折讓我們不斷調整自己的步調、形態和姿態。當我們帶著這樣的心情回到彰化，我覺得每位師傅都是我的好朋友，甚至是我的老師。我願意學習他們的技術，並且不會以為自己什麼都懂而壓制別人。這樣健康的合作歷程對我來說非常寶貴，我們在每個案子中都能結交一群朋友，包括業主和師傅們。
GL：在與匠師合作的過程中，有哪些讓您印象深刻的經歷或學習？
我的師傅們都非常有趣。例如，大木匠師來自鹿港的梁露工房，在我們旺來院子出現之前，已經非常有名，他的工作室更像是一個藝術家的領域，展現了他獨特的特質；白灰牆的匠師，是一位年紀比我還小的年輕泥作匠師，他也是傳藝匠師，繼承了父親的事業，並且不斷進修和提升自己。這位年輕匠師的專業，讓我學到了很多東西，他對工作的要求有時甚至超過我的預期，他的努力和專業，讓我覺得他完全可以拿碩士學位。
在台灣，工匠的職業地位往往被低估，大家習慣以貶義的方式談論工班，但其實很多後起之秀，正在以日本職人的態度投入工作，建立起他們應有的職場角色，這些匠師們的能力和敬業精神，遠超過普通工班的水平，我非常尊敬這些匠師，希望他們的才華能被更多人看見，他們每個人對我來說都是老師。
我們雖然已經與文化部簽訂了合同，但真正開工修繕已經隔了一年。在前一年裡，我們先幫他們辦了許多工作坊，吸引了台灣各地有興趣的人來參加，了解什麼是木構的榫接和自然建築的泥作。這兩個工作坊都在純園舉行，純園是一個關注友善根植、生態和永續的基地，我們希望通過這些交流，以更自然的工法來處理居住問題。
GL：旺來院子除了擁有堅實的建築基礎，和聘請了許多優秀的職人外，你們在修復過程中還進行了詳細的記錄，這在私有建築修復中比較少見。请聊聊記錄的過程，以及怎麼會有這樣的想法？
這件事情在我心裡是一定要做的，但不會急於完成，會做調研紀錄不僅僅是文化部要求的計劃，更是因為在遇到這些匠師後，我發現技師的傳承真的非常重要，因此我又撰寫了水保局的計劃來記錄師傅的施工。
調研報告的目標是搞清楚這塊基地的發展歷程。因為我本不是南彰化人，過去在鹿港生活的我對於這裡的了解不多。既然為了孩子來到這裡，所謂的「落地」意味著我們要試著了解這裡的文化、宗教、城鎮發展、水文、綠帶、藍帶等所有發展關係。
調研過程中我發現，靜樂路末端曾是台糖總公司的路口，對面有連接二林的糖鐵，曾經是一條東西向的鐵路系統，那時候，很多人會從二林坐車到這裡下車，再到溪州購物，當時的溪州有點像是小型城鎮中心，而我們的房子就位於火車站的第一棟，仿佛是小型城鎮的區域門面。
這些發現都是在調研中逐步探索的，我也與街區的老人家聊天，了解了台糖總公司如何影響溪州的商業發展，以及台糖的離開如何導致這個區塊的沒落。有趣的是，因為我不是溪州人，我沒有經歷過那樣的繁華和失落，所以我以比較客觀的方式來看這些事情，感受到它的美麗與哀愁，幫助我們更快地理解這個區域的發展、歷史背景。
GL：除了調研紀錄之外，您們是不是還拍攝了一部紀錄片呢？
對，我們拍了一部名叫《怪獸老屋》的紀錄片。當時，房子的木門窗其實曾經被改裝成鋁門窗，我們希望在拆除鋁門窗後，能恢復到更溫潤的木質呈現，回到我們推測的早期木門窗狀態。我的大木匠師專門做大木（樑、柱），為了這個案子，竟然願意學習小木工藝（門窗、傢具），特別是門窗，不僅需要面對氣候和防水問題，更具有挑戰性。
我很幸運的是，他請教了鹿港一位90歲的老木匠-阿將師，阿將師一生都在做木窗，他和俊位本來就是朋友，當知道這個案子後，阿將師主動提議教俊位，將門窗的技術傳承给他。因此，我看見了技藝的傳承，不僅僅是技巧，更是藝術，老匠師的設計、分割、收尾細節，都展示了其中的美感。
阿將師的鹿港腔非常濃重，讓我感到很親切，因為我父親以前也是水泥師傅。雖然我沒有繼承父親的技術，但我知道他當年在工作中的能力是被肯定的，只是沒有人繼承他的技藝。看到阿將師願意將他的技術傳承給俊位大哥，我感到非常感動，並且希望這一塊技藝能夠被看見和正面解讀，因此我決定編寫紀錄片計劃。
我找到社頭的好咖啡店的老闆和老闆娘，他們介紹了潘客印導演給我，我們在好咖啡聊了一整個下午，決定合作。雖然當時我們連資金在哪都不清楚，意外的是，一切似乎都自然而然地進行，計劃順利通過，我們也開始拍攝紀錄片。
我原以為會是一個比較死板的記錄片，但客印導演，作為一位劇情創作型的導演，帶來了不同的視角。他更關注人文、土地與人的關係，甚至將房子當作一個人來看待。導演希望把我也帶入影片中，談談我的生活、我的狀態以及我和孩子的故事。雖然一開始沒有預期會這樣，但我尊重他的判斷，也同意配合。因此《怪獸老屋》紀錄片中涵蓋了我作為一名女性回鄉後，如何在這片土地上扮演多重角色，並處理與土地的深厚情感。最終，導演的剪輯超出了我的預期，呈現出的深度和豐富程度讓我驚訝。我覺得，設計師用空間表達，導演則用影像來講述故事，潘導演的作品真的非常出色。
GL：您對於導演在紀錄片中的表達方式有什麼看法？
整部紀錄片中，我像旁白一樣在講述，主要是融會貫通的一個大概念。然而，導演有時在我說完一段話後，會直接用畫面接續，而那些畫面能帶出我前面那句話的更深層情感連結。這種方式不是單純地把我的話傳遞給觀眾，而是讓每個人通過畫面進入自己內心，感受到不同的情感，我覺得這種表達方式真的非常強大。
GL：「旺來院子」接下來有什麼樣的規劃嗎？
我們水保局的計劃已經完成，政府的輔助也結束了，但我希望這個地方能夠繼續運行。我們已經花了一整年的時間，向大家展示這裡是一個可以舉辦展覽的地方，現在也有越來越多的人來詢問和我們合作，辦理他們的個人創作展。我很樂意與他們合作，包括各個學校。
像去年我們和水尾國小合作，展示了濁水溪踏查的成果展，這讓我感到非常驚艷。雖然因為計劃安排，他們的展覽只能在畢業季時展出，我們因此將自己的展覽推遲了一個月，但能夠見到不同學校在特色教育上的努力並與實驗教育進行交流，我覺得非常好。對孩子們來說，這都是積極的體驗。因此，我不排斥未來有更多學校願意來這裡辦展覽，辦展覽的計劃會持續下去。
我們後面那一棟建築也還在整理中，這整條地區其實是同一塊地，都可以稱它為「旺來院子」。後半段還未完工，但希望將來能有一個類似咖啡館的空間，平時營業時開放，讓鄰里街坊的人都能進來。這樣的設計有點像是社區小型資訊站，可以促進交流，讓更多的人來到這裡，透過喝咖啡這個簡單的需求，接觸到各種不同的人，從而形成一些交流，讓這個地方更有活力。
而在後面有一棟原本房間過多的旅館（鴻賓旅社），之前因隔了太房間，空間品質很差，我決定把它全部打掉，重新隔間，目標是讓房間變大，為那些喜歡鄉下、希望長期居住的人，提供更好的居住體驗。這樣的房間不僅提供住宿，還有茶水台，並且這裡生活機能方便，可以住半年甚至一年，真正體驗農村的生活，感受到放慢時間的美好。
如果有家庭對基石華德福學校非常感興趣，想帶全家來這裡讓孩子就學，我們也能夠提供一個暫時的住宿空間。住一段時間後，也可以協助他們在農村找到閒置的三合院來租住，讓孩子從一年級讀到八年級。這樣的安排解決了大家第一時間需要在農村居住的問題，確保他們的起心動念，不會因為缺乏合適的住宿而消退。
GL：除了短居、暫居，是否也可以變成像藝術家駐村？
如果有藝術家願意來這裡進行創作或展覽，我會非常歡迎。之前有一位學弟提議我可以希望做換宿展覽這件事。原本房子的起心動念只是希望在這裡扎根，才不會飄移不定，隨著真正有了房子，我發現可能性變得非常廣泛，因為空間上的問題可以得到解決，這使得其他合作機會和創意發展變得更加豐富。
例如，我們曾經舉辦過台灣鉅工作坊，這是一個利用小木工藝製作鋸子的活動。參加者可以帶回家這把鋸子，用來製作自己的家具。（在早期台灣的農村社會，老房子的修繕就是靠這種鋸子完成的）
工作坊吸引了許多大專生和高中生參加，有家長建議我們可以每年固定舉辦一次，並把它當作營隊來經營。我認為這個想法非常不錯。如果我們能解決住宿問題，那麼這樣的一周短期居住在溪州街區，參與工作坊，體驗當地生活，會是非常有趣的。因此，擁有這個基地讓我們的想像變得非常寬廣，可能性也變得無限。
GL：最後，您個人對於好生活的定義？
我作為設計師，對美有自己獨特的見解。我非常嚮往早晨起床後能衝一杯咖啡，坐在一個美好的環境中，慢慢享受這杯咖啡，準備迎接一天的開始。
在早期的台灣，發展的重點是努力賺錢，但賺了錢後仍無法停下來，像陀螺般不停旋轉，我覺得這樣的節奏有些太快。我希望能夠回歸到一種稍微慢一點的生活方式，而農村生活正好符合這種需求。
農村的生活不像都市那樣高速運轉，日出而作，日落而息，人與土地、地球的作息變得更加一致和融合。對我來說，早上好好地喝一杯咖啡，開始一天的工作，是一種很好的節奏調節。除了投入自己喜歡的工作之外，下班後天黑了，能夠好好煮一頓飯給孩子，與孩子互動，一起進入睡眠，這才是真正的生活品質。
我經常鼓勵新的夥伴，作為空間的創作者，必須理解什麼叫做有品質的生活，並努力去生活在這種有品質的狀態中。這種狀態可能包括美感，陽光的灑落，木頭的質感，這些品質支持著我們的生活，才能夠更好地分享給他人，才能夠提供別人這樣的生活體驗。
對我而言，好好生活應該是以自己喜歡的速度進行，生活的本質不應該失去，時間分配上，既有快節奏的部分，也有慢下來的時光，不僅僅是操作電腦上的工作，更是要在時間安排中，留出坐下來看完一本書、喝一杯咖啡的時間。
